Ahora fíjese en su marca,logotipo o emblema y reflexione. ¿Este provoca en mí la sensación que hemos pretendido comunicar? ¿Cumple con las expectativas de la empresa y comunica su función?
¿Su personalidad? … Igualmente deberemos poner sobre la mesa unas cuantas claves a la hora de modificar o crear un logotipo o marca.

Forma:
Normalmente la forma de un logotipo debe ser redondeada, suave, de rasgos no excesivamente marcados ni agresivos. Evitaremos los picos, triángulos y cualquier forma excesivamente puntiaguda. Si podremos jugar con espirales, círculos, medias lunas, todo tipo de rayas, cuadrados, iconos y dibujos suaves etc...

Tipografía:
Dependiendo de las características de la empresa, podremos usar una tipografía de carácter más formal
acompañando a la forma como la Times New Roman, con serifas y líneas depuradas y clásicas. O tipografías como la Helvética, sin serifas y líneas ligeramente redondeadas, elegantes y limpias. Optaremos por evitar (únicamente para logotipos) las tipografías de escritura manual (como la Monotype cursiva) por restarle legibilidad a la marca en su lectura. Que conste, sin embargo, que estas pueden ser un buen recurso en diseños estilísticos de carteles o tarjetas. Siempre dependiendo del contexto. También evitaremos las tipografías de símbolos como la Webdings o las de formas muy contrastadas como la Impact.
Recordad, que el nombre de la marca siempre debe ser fácil de recordar, memorizar, captar, debe de ser visible, claro, elegante, sencillo, limpio y nítido.

Elementos decorativos:
Sin abusar, podremos recurrir a pequeños iconos o imágenes siempre que la imagen lo permita, en caso, por ejemplo, de banners o marcas de restaurantes o floristerías. O pequeños locales o empresas. El elemento ha de ser pequeño, sencillo, con buena combinación de colores planos o monocolor y original.

Colores:
En el desarrollo de la marca podremos usar todo tipo de colores y cualquiera de la gama cromática, siempre
respetando la psicología del color y su utilización para saber comunicar los principios e ideología de empresa que el cliente nos demande.

Expresión:
La marca ha de ser dinámica, con movimiento y fuerza visual. Ha de ser fácil de retener en la memoria, por ello nos ayudaremos de la capacidad visual que poseemos. La persona identificará mejor un producto si este tiene una forma con el nombre de empresa que le corresponde y si la forma es clara, visible, rompedora y original, mucho mejor. Los colores serán de suma importancia a la hora de jugar con esa expresión, ya que podremos probar con las tonalidades del color escogido para dejar hablar y expresar su mensaje al color de la forma. Normalmente usaremos los colores más vivos.

Ritmo:
Con esto nos referimos a que el movimiento del diseño debe ser lineal, suavizado, no transgresor. Ni demasiado violento. Todo nos debe indicar una dirección, como un círculo trazado, un espacio pleno trazado que empieza en un punto y termina en un determinado punto. Deberemos localizar esos dos puntos en el diseño de nuestra forma.

Luz:
Podremos jugar asimismo con la colocación de las sombras, para darle más volumen al diseño, iluminación en una parte específica para enfatizar... Siempre manteniendo colores vivos que aporten viveza y dinamismo al carácter de la forma.

Claridad:
Mantendremos una claridad absoluta, haciendo una imagen completa de los elementos que integren el diseño para así optimizar el resultado de éxito en cuanto a memorización, identificación e impacto de la marca.

Impacto:
Originalidad, transgresión y visibilidad clara sin caer en el abuso de una imagen demasiado cargada o distorsionada.

Arte:
Podremos contar con diversas herramientas a la hora de que nuestro diseño gane versatilidad. La mezcla de variados materiales como pueden ser telas, conjunto de hilos, mezcla de diversas ceras y lápices, litografías, grabados etc... pueden dotar a nuestra obra de un toque indistinguible y único.

Técnica:
Asimismo podremos contar únicamente con técnicas digitales en el desarrollo de nuestro logotipo, técnicas artísticas y digitales o únicamente recurrir a la tipografía.